Masterpiece London est annulé, Nifemi Marcus

Par Alia Comment vas-tu

Des changements commerciaux importants aux lancements de produits remarquables, il se passe toujours quelque chose de nouveau dans le monde du design. Dans ce tour d'horizon bihebdomadaire, AD PRO a tout ce que vous devez savoir.

Masterpiece London est annulé

Depuis son lancement au Royal Hospital Chelsea en 2010, Masterpiece London a attiré des visiteurs du monde entier pour parcourir des œuvres d'art rares, des meubles anciens et des objets de collection de plus de 140 exposants. Mais à six mois de son édition 2023, MCH Group a annulé le salon distingué. La société de marketing, également à l'origine de la centrale d'Art Basel et de la toute nouvelle vitrine d'art moderne et contemporain Paris+ par Art Basel, qui s'est tenue avec succès pour la première fois en octobre dernier au Grand Palais Éphémère, a cité sur son site Web qu'en raison de la hausse des coûts et d'une présence internationale en déclin, Masterpiece London "n'est pas commercialement viable cette année". Le bon côté ? MCH "envisage des options futures pour la marque Masterpiece", poursuit le communiqué.

Marta présente l'exposition Nifemi Marcus-Bello

Oríkì (Acte I) de Nifemi Marcus-Bello : Friction Ridge ouvre le 26 janvier.

La poésie de louange édifiante fait partie intégrante de la culture yoruba d'Afrique de l'Ouest. Il convient donc que pour son exposition solo inaugurale aux États-Unis, le designer spirituel basé à Lagos, au Nigeria, Nifemi Marcus-Bello ait choisi de rendre hommage à cette tradition orale multigénérationnelle. Du 26 janvier au 4 mars, la galerie LA Marta accueillera Oríkì (Act I): Friction Ridge - le premier de plusieurs actes d'une série axée sur la fusion de l'identité, de la matérialité et de l'artisanat - dans son espace satellite temporaire à Culver City. Six bancs en bronze poli scintillant qui s'inspirent de la vénération du peuple éthiopien Surma pour la peinture avec leurs doigts sont la vedette de l'installation. Fabriquées à l'aide d'une technique à la cire perdue, les pièces sculpturales et tactiles sont renforcées par un paysage sonore mettant en vedette la voix de la mère de Marcus-Bello récitant son propre Oríkì puissant.

La série Vitra Salon revient

Une fois de plus, la communauté du design peut se réjouir de se réunir à la série Salon de Vitra ce printemps. Organisée au studio new-yorkais de la marque à NoMad, la série de conférences mensuelles, accompagnée de happy hours conviviaux proposés par Le Moné, démarre le 15 février avec un panel consacré aux projets fédéraux issus du programme Design Excellence de l'US General Services Administration. Prochaine étape : événements de mars, avril et mai axés sur l'artisanat et l'échelle, les communications de conception et une installation de salle d'exposition NYCxDesign, respectivement.

NYSID nomme les lauréats des prix 2023

Lors du gala Alexa Hampton de cette année de la New York School of Interior Design (NYSID), qui doit se dérouler dans un club privé de Manhattan le 11 avril, trois talents de l'industrie seront honorés. La designer de San Francisco Suzanne Tucker, de Tucker & Marks et Suzanne Tucker Home, recevra le Albert Hadley Lifetime Achievement Award, tandis que John Edelman, président et chef de la direction de la marque de meubles Heller, recevra le Larry Kravet Design Industry Leadership Award. Peti Lau, l'ancienne du NYSID qui dirige un studio éponyme à Los Angeles alimenté par son style signature AristoFreak, recevra le Rising Star Award 2023, sponsorisé par le Shade Store. Le gala, qui marque la plus importante collecte de fonds annuelle de l'école de design, bénéficie de fonds de bourses d'études.

La nouvelle galerie Modernity présentera des œuvres de Hans Wegner, Finn Juhl, Arne Jacobsen et Alvar Aalto.

La galerie de design nordique Modernity s'installe dans de nouveaux quartiers londoniens

Après avoir séduit les habitants de Stockholm pendant plus de deux décennies avec sa réserve de meubles, de céramiques, de verrerie, d'éclairage et de bijoux de célèbres designers nordiques du XXe siècle, Modernity a germé à Londres en 2019. Tout d'abord, il s'est installé à Marylebone, puis à Notting Hill, et le 24 janvier, il dévoilera son nouvel espace permanent dans le développement de Newson's Yard à Pimlico. Des œuvres de Hans Wegner, Finn Juhl, Arne Jacobsen et Alvar Aalto seront mises en toile de fond par des briques de l'époque victorienne, des poutres en acier industrielles et un élégant parquet en chêne.

Le designer Dan Mazzarini lance une boutique en ligne

Dan Mazzarini crée des intérieurs et des marques d'éclosion depuis environ deux décennies, et maintenant le directeur créatif et directeur de la société bicôtière BHDM Design élargit sa portée avec Archive by Dan Mazzarini. La plate-forme en ligne fusionne ses choix de décoration d'intérieur disponibles auprès de 1 500 détaillants différents, y compris un fauteuil Horton en cuir marron Soho Home et une lampe de table Morton dorée de Burke Decor, avec un contenu de style magazine couvrant les tendances, des vidéos, des visites à domicile et des profils d'artisans, tels que l'histoire des pois et l'attrait des maisons de plage intemporelles en noir et blanc.

À l'intérieur du vaisseau amiral Cult Gaia nouvellement dévoilé à Los Angeles.

Cult Gaia ouvre à LA, suivi de NYC

La marque de style de vie adorée des célébrités Cult Gaia est née à Los Angeles, c'est donc naturellement que la fondatrice et directrice créative (et originaire de Los Angeles) Jasmin Larian Hekmat a choisi la ville comme site pour son premier magasin phare en brique et mortier. Le magasin, gracieuseté du designer AD100 Alexis Brown et Anno Mille, ouvrira ses portes sur Melrose Avenue le 26 janvier, avec des textures crayeuses et neutres juxtaposées à de l'acier inoxydable poli et du laiton et des teintes de rêve qui évoquent la mer Égée.

"Cette ville a tellement de valeur sentimentale pour moi", a déclaré Larian Hekmat à AD PRO. Il était donc important pour elle de trouver l'espace parfait. Celui-ci m'a d'abord attiré "à cause de sa forme. Un demi-cercle et la façon dont le soleil se lève au-dessus ont une signification puissante pour moi", ajoute-t-elle. "Ma partie préférée est le sol, un puzzle de plus de 600 dalles individuelles de calcaire, chacune minutieusement dessinée à la main et découpée sur mesure pour créer un motif unique. Pour moi, c'est comme notre code source." Dans le cadre du plan de croissance de Larian Hekmat, un avant-poste new-yorkais arrive à SoHo le 8 février.